ラフマニノフ生誕150周年記念 熱狂コンチェルト2023

２０２３年７月２９日（土）14:00開演 ザ・シンフォニーホール 現田茂夫指揮／日本センチュリー交響楽団 福間洸太朗、松田華音、上原彩子（ピアノ） ラフマニノフ／ピアノ協奏曲第３番 ラフマニノフ／ピアノ協奏曲第２番 ラフマニノフ／ピアノ協奏曲第４番（1941年版） 座席：Ｓ席　２階ＡＡ列２２番

ラフマニノフ生誕150年を記念して、３曲のピアノ協奏曲が一気に演奏されるコンサートが開催されました。ピアノ協奏曲第２番から第４番まで、１人が１曲ずつ分担して演奏します。注目は、上原彩子が弾くピアノ協奏曲第４番。第４番はめったに演奏されることはなく、なんと上原も初めて弾くとのこと。演奏順は、第２番→第３番→第４番ではなく、第３番（福間洸太朗）→第２番（松田華音）→第４番（上原彩子）の順でした。なお、チャイコ３連投！熱狂コンチェルト−2021−以来、ザ・シンフォニーホールでは協奏曲３曲で構成する演奏会がシリーズ化していて、ピアニストが３人も聴ける演奏会自体が珍しい。

ザ・シンフォニーホールは、館内プレイガイドに続いて、ついに３月からカフェが営業を再開しましたが、ショップはまだ休業中でした。チケットはWEB先行予約の初日に購入したので、鍵盤がよく見えるいい席でしたが、全席完売で、補助席も販売されました。お客さんは女性客が多い。開場中にピアノを調律していましたが、下手奥にも１台あり、２台を二人で調律していました。コンサートマスターは客演でしょうか。

プログラム１曲目は、ピアノ協奏曲第３番。ピアノ独奏は福間洸太朗。颯爽と登場。すらっとして背が高く、銀行員のような風貌です（失礼）。福間のTwitter（Xに改称、以下同じ）によると、「私にとって40歳最後の日本公演」とのこと。もっと若く見えたので意外です。スタンウェイのピアノで演奏。タッチが響きすぎで音符の輪郭があいまいで、もう少し打鍵が強くてもいいでしょう。あまり疲れた様子はなかったので、第26回京都の秋音楽祭開会記念コンサートの亀井聖矢よりもスタミナがあるかもしれません。
指揮は現田茂夫。神奈川フィルハーモニー管弦楽団の名誉指揮者を務めています。全曲指揮棒なしで指揮。京都市交響楽団練習風景公開で聴いて以来で、控えめな伴奏で、少し表面的に感じる部分もありましたが、良く言えばピアノが目立つようなサポートに徹して、まさにピアノが主役のオーケストラでした。
第１楽章カデンツァ前の頂点（Allegro molto. Alla breve）で、なぜかトランペットのファンファーレが強奏。カデンツァは上述したようにタッチが響きすぎでしたが、連符を速く弾きました。第１主題が３回目の回帰となるTempo Iは、起伏が少なく、枯れた味わい。第２楽章の中間部はやや速め。第３楽章のクライマックスの弦楽器はねっとりと演奏。

休憩後のプログラム２曲目は、ピアノ協奏曲第２番。ピアノ独奏は松田華音（かのん）。６歳からモスクワで研鑽を積み、27歳。上原彩子とは「ラフマニノフ ピアノ・デュオ・リサイタル」（2023.6.7 サントリーホール大ホール）で共演しました。鮮やかなピンクのドレスで登場。笑顔がかわいく、女優みたいです。腕が細く、気持ちよさそうに弾きます。たまに前屈みになって胸を鍵盤に近づけるようにして弾きますが、安定した演奏で、一流の風格があります。福間よりも好みの演奏ですが、終演後の拍手は少なめで、カーテンコールは意外にあっさり終了。
第１楽章はテンポを遅くするところで、オーケストラとピアノがずれるところがありました。第２楽章23小節からはじまるクラリネットのアルペジオが目立って、スコアでは第１クラリネットと第２クラリネットが交互に吹きますが、本公演では前半を第１クラリネット、後半を第２クラリネットで分担していました。カデンツァ前の120小節で、ピアノ独奏の低音の四分音符はスコアでは２回ですが、３回聴こえました（オリジナルの解釈？）。休みなく第３楽章へ。日本センチュリー交響楽団の伴奏は、音色の精度、音程、音符の処理など、京都市交響楽団よりも劣ってしまいます。

プログラム３曲目は、ピアノ協奏曲第４番（1941年版）。ピアノ独奏は上原彩子。上原彩子のラフマニノフは小澤征爾×新日本フィルハーモニー交響楽団特別演奏会で第３番を聴きました。Twitterによると、翌日の7月30日が誕生日のようで、「42歳最後のコンサートでした」と綴っています。また、「初めてのラフマニノフ4番、緊張しながらも幸せでした！こんなにドキドキできるのも、幸せだなって😉」と感想を述べています。
ピアノを下手奥に置かれていたピアノと入れ替え。同じスタンウェイでしたが、デビュー20周年×ザ・シンフォニーホール開館40周年 上原彩子プレミアム・リサイタルで弾いたピアノかもしれません。黒のドレスで登場。前座の二人との格の違いを見せつける演奏で、音符の粒がはっきり聴こえて、３人の中で打鍵が一番はっきりしています。そもそもこの曲を暗譜で演奏すること自体がすごい挑戦です。
第２番と第３番に比べると、圧倒的に第４番は知名度が低いですが、 鈴木英史作曲の吹奏楽曲「セルゲイ・モンタージュ」（2009年）で断片的に使われています。ラフマニノフのオーケストラの使い方は下手になったとは言わないでも、複雑すぎて唐突なところがあり、音楽の流れが断ち切られそうなところがあります。オーケストラは弦楽器が埋もれがちで、メロディーがもっとしっかり聴こえてほしかった箇所がありました。打楽器は５人とティンパニの６人でした。
第１楽章200小節（Tempo precedente）からはオーケストラがもっと暴れてほしい。最後の２小節は、上原がややリタルダンドで演奏。第２楽章は上原のソロだけでも聴けるレベルです。48小節でホルンが爆発。休みなく第３楽章へ（スコア通り）。398小節からの上昇音型×３回がブルドーザーのような威力。
カーテンコールでは、福間、松田、上原と現田がそろって登場。16:30に終演しました。

上原彩子は、「上原彩子 ピアノ・リサイタル」（2023.11.23 ザ・シンフォニーホール）でオール・ラフマニノフ・プログラムを演奏します。また、来年３月から「ベートーヴェン ピアノ・ソナタ全曲演奏会」がスタートします。上原彩子がベートーヴェンを弾くとは期待が膨らみます。

ラフマニノフのピアノ協奏曲は、過去には、横山幸雄が一人で３曲（第２番、第３番、パガニーニの主題による狂詩曲）を演奏したことがあり（2021.11.20 横山幸雄 ドラマティック･コンチェルト ～魅惑のオール･ラフマニノフ～）、十分すごいと思いますが、なんと今年９月に、パガニーニの主題による狂詩曲を入れて５曲を１人で演奏するピアニストが２人もいます。一人目は、ミハイル・プレトニョフで、「ミハイル・プレトニョフ ラフマニノフピアノ協奏曲全曲演奏会」（2023.9.13＆21 東京オペラシティコンサートホール）で、２日間かけて５曲を演奏（高関健指揮、東京フィルハーモニー交響楽団）。二人目は阪田知樹で、「阪田知樹 ラフマニノフ ピアノ協奏曲全曲演奏会」（2023.9.17 サントリーホール）で、なんと１日（２回休憩を入れて３時間）で５曲を演奏します（大井剛史指揮、東京フィルハーモニー交響楽団）。チケットはどちらも全席完売のようです。どちらも主催はジャパン・アーツですが、企画がユニークですね。上には上がいて恐ろしい。第１番は魅力的で好きなので、５曲が演奏される機会があるのは大歓迎です。

(2023.8.3記)