〔演奏会レポート〕立命館大学交響楽団第128回定期演奏会

昨年末の第126回定期演奏会、６月の第127回定期演奏会に続いて、立命館大学交響楽団の定期演奏会に行きました。お目当ては、ヴァイオリン独奏を務める辻彩奈。大学オーケストラがよく呼べたものです。阪哲朗が常任指揮者を務める山形交響楽団での共演機会が多いので、誘われたのでしょうか。京都コンサートホールバックステージツアーですれ違いましたが、演奏を聴くのは初めてです。

３月から団を運営してきた３回生にとっては集大成となる演奏会です。プログラムの出演者に名前が記載されているのは、大学院生1名、４回生18名、３回生34名、２回生35名、１回生38名、他大学6名（同志社大学2、京都教育大学1、京都産業大学1、京都工芸繊維大学1、京都ノートルダム女子大学1）、OB6名、エキストラ5名の143名です。コロナ禍ですが、１回生が多数入団してくれたようです。

チケットは全席自由（前売1,000円）で、京都コンサートホールチケットで購入できて、当日にチケットが受け取りできました。ポディウム席には客入れはなくほぼ満席でしたが、立命館大学交響楽団のTwitterによると、お客様は1290名だったようです。今回はライブ配信はありませんでした。

オーケストラは第127回定期演奏会と同じく対向配置で、広上シフト（と勝手に呼んでいる）雛壇を客席に二人分近づける配置でした。オーケストラも指揮者もマスクなしでの演奏でした。

プログラム１曲目は、ファリャ作曲／組曲「三角帽子」より抜粋。第一組曲から「序曲」「午後」「ファンダンゴ」、第二組曲から「終幕の踊り」が演奏されました。指揮は、学生指揮者の東孝樹（３回生）。「序曲」はもっと音圧が強くてもいいのに、ちょっと優等生的な解釈。「ファンダンゴ（粉屋女房の踊り）」で少しスペインらしくなってきました。「終幕の踊り」は速めのテンポですが、もっと大胆な表現でもいいのに、あっさりした演奏でした。

プログラム２曲目は、サン＝サーンス作曲／ヴァイオリン協奏曲第３番。ヴァイオリン独奏は辻彩奈。1997年生まれの24歳。黒のドレスで登場。指揮は、2006年からオーケストラアドヴァイザーを務める阪哲朗。ヴァイオリン協奏曲のなかでサン＝サーンスはあまり演奏会では演奏されないので、初めて聴きました。辻のヴァイオリンは歌うように弓を動かしますが、あまり音量を出しません。辻は写真ではいつも笑顔ですが、弾いているときは険しい表情でした。オーケストラも大きな音量は出さず、音程にかなり気を使って、室内楽的なまとまりがあって、かなり健闘しました。阪も身をかがめてオーケストラをコントロール。第１楽章のラストも、スコアの指定はfですが、大きな音量を出しません。
第２楽章は辻が芯のある音色。休みなく第３楽章へ。22小節からのヴァイオリンソロの音の跳躍は、辻が鮮やかな弓さばきを見せました。中間部の弦楽器だけのコラールは、オーケストラがレベルアップしたことを感じました。オーケストラの音量は最後までおさえめ。辻は繊細ですが、しっかりした音色を持っています。

拍手に応えて、辻がアンコール。Ｊ．Ｓ．バッハ作曲／無伴奏パルティータ第３番より「ガヴォット」を演奏。辻のヴァイオリンは、こういう曲が似合います。重音でもそれぞれの声部に生命感がありました。

休憩後のプログラム３曲目は、マーラー作曲／交響曲第１番「巨人」。今年３月の京都市交響楽団第665回定期演奏会の印象がまだ強いですが、立命館大学交響楽団では第106回定期演奏会で聴きました。大編成での演奏で、フルート６、クラリネット６、ホルン８など管楽器が多いですが、これはメンバーの乗り番を増やすためでしょう。

第１楽章の22小節からのトランペット３は、下手の舞台裏で演奏した後、ステージに戻ってきました。162小節で繰り返し。ソロが不安定なのが残念。ヴァイオリンパートは確実にレベルアップしましたが、それ以外（チェロなど）の音程などが耳についてしまいました。第３楽章はソロのミスが少し目立って残念。また、奏者の力量で音量が凸凹するので、コントロールできるといいです。休みなく第４楽章へ。やっと第２ティンパニの出番。第１ティンパニと第２ティンパニの距離を左右に少し離していたので、ステレオ効果は楽しめましたが、全体的に打楽器はおさえめ。速いテンポでもオーケストラはついていけています。中間部のヴァイオリンのメロディーをあまり濃厚にしないのは阪の解釈でしょうか。ラストも速めのテンポで、ホルン８、トランペット１、トロンボーン１が立奏しました。