同志社中学校・高等学校で開催された「冨田一樹オルガンソロコンサート」に行きました。「チャペル・コンサート・シリーズ」は2018年度から開催されています。入場無料で、事前申し込みも不要でした。

冨田一樹は、2016年にドイツ-ライプツィヒ第20回バッハ国際コンクールのオルガン部門で日本人初となる第一位を受賞しました。「情熱大陸」にも出演したことがあるとのこと。ザ・シンフォニーホールや京都コンサートホール大ホール、いずみホールなどで、ソロコンサートを開催しています。

会場は、同志社中学校・高等学校の宿志館にあるグレイス・チャペル。京都市営地下鉄烏丸線の国際会館駅で降り、南門を通ってキャンパス内をしばらく歩きます。きれいなキャンパスです。インターネットの情報によると、グレイス・チャペルは2010年に竣工し、座席数は1144席。入学式や卒業式で使用されています。椅子は木製のベンチで、ステンドグラスも設置されています。パイプオルガンは２階席後方の上部に設置されています。パイプオルガンが設置されたのは2017年ですが、当初からパイプオルガンを設置するためのスペースとして、オルガンデッキが設けられていました。ドイツ製の三段鍵盤で、パイプ総数は2241本。１階席に座るとオルガンが見えないので、２階席のバルコニーで聴きました。客の入りは、200名くらいでしょうか。

開演に先立って、音楽科教員の女性が挨拶。プログラム掲載の楽曲解説は「音楽III」を受講している高校生が執筆したとのこと。
オルガンデッキに冨田が登場しました。「今日のプログラムは北ドイツ、近代フランス、バッハの三種類の作品をお聞きいただく」とマイクで話しました。はじめは北ドイツオルガン楽派の作品で、冨田は数年前まで北ドイツに住んでいたとのこと。
プログラム１曲目は、ブクステフーデ作曲／前奏曲ハ長調。足のペダルから演奏が始まります。足が左右に忙しい。ペダルを足で踏んで演奏するのは、鍵盤を弾くよりも難しそうです。あまり大きな音量は出ません。
プログラム２曲目は、ハンフ作曲／我を憐れみたまえ、おお主なる神よ。ゆったりしたテンポのコラール。

続いては近代フランスの作品。プログラム３曲目は、アラン作曲／リタニー（連祷）。冨田は「ハーモニーが奇抜で、リズムも不規則。刺激的な作品」と解説しました。前半は速いテンポの変拍子がリズミカルでノリがいい。オルガンの演奏というよりも、ピアノ感覚やエレクトーン感覚に近いところもありました。後半は重厚に大音量で鳴りました。音色を具体的にどうやって変えているのか興味がわきました。
プログラム４曲目は、ボエルマン作曲／ゴシック組曲より「ノートルダムの祈り」。エレクトーンのようなやさしい音色です。ずいぶん前に作曲された曲ですが、今聴いても新鮮に感じました。

最後はバッハを３曲演奏。プログラム５曲目は、Ｊ．Ｓ．バッハ作曲／我らを救いたもう主イエス・キリストは。いかにもバッハの作品で聴いて、すぐに分かりました。
プログラム６曲目は、Ｊ．Ｓ．バッハ作曲／主よ、人の望みの喜びよ。これは有名な曲です。テンポが速い。
プログラム７曲目は、Ｊ．Ｓ．バッハ作曲／トッカータ、アダージョとフーガ ハ長調。演奏前にいろいろ調整しました。三つの楽章から成ります。トッカータは足のペダルで演奏しました。

拍手に応えてアンコール。パッヘルベル作曲／フーガ ハ長調を演奏しました。 男性のスタッフ（教員？）が登壇し、学内で開催する演奏会なので、入場料を設定するのが難しい事情を説明し、「運営費として使わせていただく。お気持ちで結構です」とのことで、ホール出口に箱が設置されました。1000円札がたくさん入れられていました。

１時間ほどで終演しました。パイプオルガンはこのチャペルの大きさには十分な音量でした。両足をすごく使って演奏するので驚きました。また、いろいろな音色が奏でられることも新鮮でした。今年度の「チャペル・コンサート・シリーズ」は来年２月と３月にも開催されます。

(2019.11.13記)